Sabato 5 Febbraio 2005 alle ore 18:00, presso la nuova sede del Centro Culturale Man Ray, in via De Gioannis 25, a Cagliari, sarà inaugurata la mostra “Centro Culturale Man Ray 1995-2005”, a cura dello storico dell’arte Mariolina Cosseddu, con allestimento di Wanda Nazzari. Interverrà Maria Luisa Frongia, professore ordinario di storia dell’arte contemporanea dell’Università di Cagliari.
La mostra, visitabile fino al 26 febbraio, intende festeggiare i dieci anni di lavoro del Centro e l’apertura dei nuovi spazi. L’esposizione si propone come atto corale: sono presenti infatti tutti gli artisti – complessivamente sessantanove – che, in questi dieci anni, hanno preso parte alle attività del Centro.
In un allestimento giocato per pause e rimandi tonali si alternano figure storiche come Maria Lai, Primo Pantoli, Nino Dore, Rosanna Rossi, Gaetano Brundu, Tonino Casula, Paola Dessì etc. insieme a giovani emergenti per i quali il Man Ray, nell’arco di questi dieci anni, ha elaborato diversi progetti, tra i quali “Imperfetto Futuro Art In Progress”.

Riaprire le porte di uno spazio che per dieci anni ha segnato la vita culturale non solo cagliaritana, è un evento che va celebrato con attento e misurato senso di riflessione.

Il decennio appena trascorso ha visto presente, nel cuore stesso della città antica, una galleria e un’associazione di operatori culturali attorno a cui si sono organizzate iniziative artistiche tra le più significative che la città abbia mai vissuto e sperimentato.
Inaugurato nel settembre del 1995 con il sostegno e l’appoggio di Salvatore Naitza, il Centro Culturale, intitolato non a caso al grande artista americano Man Ray, si è subito connotato come spazio polifunzionale, orientato su molteplici sperimentazioni e in grado di convogliare, nella sua pluralità di eventi, una serie incredibilmente vasta di artisti, critici, musicisti, professionisti dello spettacolo.

A darle vita sono stati, con grande dose di coraggio e di passione, Wanda Nazzari e Stefano Grassi, instancabili agitatori di un contesto socioculturale spesso sonnolento e distratto quando non del tutto indifferente alle arti visive.

L’associazione, che, com’è noto, non persegue alcuno scopo di lucro e si fonda sulla libera adesione di soci fondatori, ha potuto godere, vale la pena rimarcarlo, del patrocinio dell’Assessorato alla Cultura della Regione Sardegna, di quello della Provincia di Cagliari oltrechè dei comuni di Cagliari, Quartu, Sinnai, Siliqua, Soleminis, Sarroch, Villanovaforru.
L’attività espositiva ha preso dunque l’avvio all’indomani stesso della sua fondazione e non si è arrestata nonostante la chiusura nel 2003 della sede di via Lamarmora, come nel caso dell’ultima rassegna di “Stanze” allestita nel Museo del Territorio “Sa Corona Arrubia” di Villanovaforru.

Se è impensabile in questa sede ripercorrere le iniziative nella loro interezza e precisione cronologica, è però possibile ricordarne gli appuntamenti che, con maggiore incisività, hanno connotato il lavoro espositivo. Con una cadenza continua e regolare si sono succedute fino a venti mostre annuali, per un complessivo numero di circa centocinquanta esposizioni articolate secondo un sistema binario. Da una parte hanno preso vita mostre dal carattere rigorosamente tematico, nate da un’idea, un bisogno, una sollecitazione condensata in una proposta formale o concettuale e offerta agli artisti chiamati a partecipare. Vale la pena ricordare “Becoming nude”, “Per Naitza”, “Giocattoli d’artista”, “Elogio del bianco”, “Fermata di tempo”, o, ancora, “La linea rende visibile” in un frettoloso e disordinato rimando. Dall’altra è andato facendosi strada un più sistematico incontro modulato annualmente e diventato appuntamento fisso e variato nel corso degli anni. È il caso di “Stanze” e “Attraversamenti”, di “Imperfetto futuro” o “Percorsi dello spirito”. Si è trattato, in questo caso, di rassegne di ampio respiro affidate, di volta in volta, alla discrezionalità critica di un curatore che ne ha ordito i fili conduttori e sorvegliato la resa e l’efficacia.

Un peculiare aspetto dell’attività culturale del Man Ray è sempre stato rappresentato dall’interesse rivolto ai giovani e alle più attuali tendenze del contemporaneo. Se in ciascuno degli accadimenti offerti dal Centro i lavori dei giovani artisti sono stati valorizzati e presentati accanto a personalità di più sicuro spessore, in “Imperfetto futuro” la loro presenza e capacità operativa è diventata la dominante di un’arte concepita in progress e senza condizioni sul piano delle scelte e dei linguaggi proposti. Arte visiva, musica, teatro, danza, espressioni multimediali si sono alternati in un happening culturale di assoluta originalità e pura creatività.

L’attualità della ricerca e la promozione di giovani emergenti ha dunque caratterizzato un versante non trascurabile dell’operato dell’Associazione ma, è il caso di ricordarlo, non sono certamente state trascurate quelle figure che hanno segnato la storia dell’arte isolana del secondo novecento. Da Aldo Contini a Maria Lai, da Primo Pantoli a Gaetano Brundu, da Gino Frogheri a Paola Dessy, da Tonino Casula a Giovanna Secchi, da Wanda Nazzari a Attilio Della Maria, da Nino Dore a Rosanna Rossi, da Igino Panzino a Gabriella Locci, a Zaza Calzia, Giuseppe Pettinau, e Salvatore Coradduzza, e ancora, Caterina Lai, Antonello Ottonello, Aldo Tilocca, Gianfranco Pintus, Antonio Mallus, per citarne solo alcuni, fino a quella generazione di mezzo che ha visto, di volta in volta, i più recenti lavori di Danilo Sini, Gianni Nieddu, Stefano Grassi, Monica Solinas, Alessandro Meloni, Pinuccia Marras, Efisio Niolu, Salis & Vitangeli, Enrico Corte, Andrea Nurcis, Daniela Zedda, Giulia Sale, Pastorello, Pietrolio, Marina Madeddu, Francesco Casu, Maura Saddi, Dionigi Losengo, Adelaide Lussu, il giapponese Satoshi Hirose, l’americano Arturo Lindsay.

Si potrebbe davvero sostenere che, in una mappa artistica dell’Isola, pochi fra gli artisti presenti nel panorama sardo sono sfuggiti al lavoro di richiamo avanzato dal Man Ray.

Vari sono stati i collaboratori assidui in questi dieci anni: Rita Atzeri, Antonello Casu, Alessandra Menesini, Mauro Nannini, Gabriella Perra, Nora Scano. Così come è doveroso ricordare le preziose collaborazioni critiche di Claudio Cerritelli, Placido Cherchi, Lanfranco Colombo, Giannella Demuro, Ivo Serafino Fenu, Anna Maria Janin, Alessandra Menesini, Gianni Murtas, Mauro Rombi.

Su un versante contiguo e parallelo si è svolta e si è strutturata l’attività didattica, punto di forza e motore vitale dell’intero sistema. Ideata da Stefano Grassi come Scuola di Fotografia rimane, dopo dieci anni di vita, una realtà di formazione organica e completa, alla quale, oggi si aggiunge la Scuola di Video.

Attorno alla specificità della didattica si sono coagulati convegni, seminari di storia dell’arte, corsi di formazione nelle arti visive e video che documentano le varie performance e attività di spettacolo.

Per festeggiare i dieci anni di vita, sono stati invitati alla mostra inaugurale di riapertura dello spazio espositivo e didattico tutti quegli artisti che hanno costituito presenze certe e insostituibili di questa grande impresa collettiva che è il Centro Man Ray.